Il Festival Internazionale di Letteratura I Luoghi delle Parole giunge alla  VII edizione, dall’ 11 al 17 ottobre undici comuni della provincia di Torino si uniscono in una kermesse a favore del sapere per celebrare il libro e i suoi autori, un ricco programma di incontri, reading, workshop, spettacoli e concorsi, con l’obbiettivo di offrire cultura in modo serio e attento, promuovendo un’attività formativa concepita come scambio di esperienze e di dialogo tra gli scrittori ospiti e il pubblico presente.Quest’anno il Festival si rivolge, non solo agli amanti della letteratura, ma anche agli amanti della fotografia, proponendo un concorso fotografico “PAROLE A SCATTO”, per tutte quelle persone che utilizzano l’obbiettivo fotografico a livello amatoriale.

Il concorso avrà come tema la LETTURA e i LIBRI: ritrarre di nascosto qualcuno immerso nella lettura, immortalare i romanzi più letti sotto l’ombrellone, aspettando un treno o all’aereoporto. Gli scatti più belli verranno stampati ed esposti durante le giornate del Festival e il vincitore riceverà un premio in libri.

Il materiale fotografico dovrà essere inviato entro il 15 settembre 2010 all’indirizzo: info@fondazione900.it e contestualmente caricato su Facebook nella pagina PAROLE A SCATTO – Concorso fotografico, le immagini dovranno essere a bassa risoluzione (300 dpi in formato JPG o TIFF) specificando nominativo e titolo di ogni scatto e svincolate da diritti d’autore.

PAROLE A SCATTO si avvale della licenza CREATIVE COMMONS ATTRIBUZIONE 2.5

Fondazione Novecento – Fondazione ECM – SBAM- Nord-Est

Palazzo “Luigi Einaudi” – Lungo Piazza D’Armi 6, Chivasso (TO)

Tel 011 9103591 – fax 011 9173764 -

info@fondazione900.it – www.fondazione900.it

Massiel fa il suo ingresso all’istituto superiore di disegno industriare di L’Avana, Cuba, (ISDI) corso 2000-2005, partecipando attivamente a diversi concorsi e eventi, come: concorso di “Creatività” svoltosi sempre a L’Avana (Cuba).
2003  ottenendo il primo posto a livello nazionale,selezionata per partecipare alla Biennale de Saint Etienne (Francia).

Valentina

2004,collaborazione con il giornale cubano TheH (www.thehmagazine.com) Creazione divisa ufficiale per la linea immagine dell’Azienda Havana Club, L’Avana (Cuba)
2006, Altri progetti, tra cui la collaborazione con la pittrice torinese Daniela Madeddu (Mad) e il lavoro nell’Atelier E. Annie Rose.Unite dalla passione per la moda, si incontrano gli orizzonti di Massiel e Mara. Nella società di oggi,dinamica e cosmopolita, il viaggio è una delle componenti principali nella creazione di cultura. Un mondo fatto di attimi fuggenti che ci colpiscono con un odore, una melodia o un’immagine che loro traducono in abiti

1.Torino-avana un mix di culture lontane: come si mescolano e si incontrano nelle vostre creazioni?

Oggi gli orizzonti sono più vicini, e le distanze abbreviate; noi siamo uno dei risultati del mondo cosmopolita: torinoavana è un soffio di respiro internazionale, uno dei tanti esempio di incontro culturale, le nostre creazioni sono il riflesso delle nostre esperienze, della nostre visione, di tutto quello che ci circonda.

2. Qual’e’ la filosofia e l’ispirazione delle  collezioni Torino-avana?

Le nostre collezioni vengono inspirate da una donna sempre giovane, discreta elegante, curiosa, dinamica, amante del viaggio: creare abiti che rappresentino la società di oggi, che comunichino, che abbiano un anima, un messaggio, che siano parte di una storia. I nostri abiti sono realizzati seguendo i principi della qualità e della cura del dettaglio e nelle rifiniture, caratteristiche che, assieme all’accurata ricerca dei tessuti, ne fanno capi di sicuro valore, dove la pulizia delle linee e la massima cura dei particolari si amalgamano dando vita a un prodotto originale ed unico.

AI2011

3. l’ultima novità’ sono i costumi da mare, composti da uno slip ben sgambato da dove si dipartono due lunghe fasce a coprire il seno, con cosa ci sorprendere per l’autunno inverno?

Per il autunno inverno 2010 proponiamo una linea di accessori che permettano di rinvigorire i capi delle passate stagioni dimenticati nell’armadio: un gilet, un particolare “spencer” o un esotico grembiule, realizzati in tessuti pregiati creati da marchi prestigiosi, e altre proposte interessanti. Grazie alle originali strutture saranno molto funzionali e pratici da portare nelle diverse occasioni. La prima vetrina della presente collezione sarà 1, 2, e 3 ottobre nella Galleria Allegretti, Palazzo Bertalazone di San Fermo , Torino, alla terza edizione dell’evento Byhand abbigliamento e assessori a tiratura limitata.

4. Massiel e Mara da qualche tempo collaborate insieme come e’ nata la vostra unione professionale e come si suddividere i ruoli nella società’

Il progetto torinoavana nasce circa un anno fa, al seno all’Atelier E.Annie Rose, a Torino, dove lavoriamo alla confezione di meravigliosi capi di marchi prestigiosi e altri marchio emergenti; data la nostra grande passione per la moda abbiamo deciso di creare la nostra linea d’abbigliamento: unendo cosi le capacità e i nostri sforzi. Una caratteristica particolare della nostra unione oltre le nostre culture, sono le nostre formazione accademiche.

Mara Petrarchin classe 1965 si è diplomata come Specialista in Tecnica dell’Abbigliamento italiano nel 1982 Torino (Italia) nell’istituto di formazione Maria  Ausiliatrice.

Massiel Mesa Fornaris classe 1980 è laureata come Fashion Designer all’Istituto Superiore di Disegno Industriale, Avana, Cuba.2005

Abbiamo quindi formazioni complementari, e questo ci aiuta tanto a organizzare il lavoro in coppia: naturalmente si deve lavorare duro,e dobbiamo occuparci anche di aspetti che esulano dalle nostre competenze, come la comunicazione, il lato commerciale ma per fortuna abbiamo il supporto delle nostre famiglie, amici entusiasti che collaborano spesso, come fotografi, modelle, parrucchieri, makeUp, etc, e grazie in particolar modo al nostro titolare Lino Cogliandro che ci permette di utilizzare gli spazi dell’Atelier per dare vita alle nostre creazioni. La nostra unione si afferma con il debutto del 6 di Maggio 2010 nella Galleria Allegretti Palazzo Bertalazone di San Fermo Torino, alla seconda edizione dell’evento Byhand, abbigliamento e assessori a tiratura limitata e da allora partecipiamo attivamente a diverse mostre e eventi sia a Torino che a Milano.

5 I vostri luoghi dello spirito e del gusto a Torino

Di Torino sentiamo nostro il quadrilatero e i suoi locali, alcune vie della multietnica San Salvario, con le sue gastronomie e le sue enoteche e pub multicolori, il mercato di Porta Palazzo, la splendida vista panoramica della Mole,le sue magnifiche piazze, il monte dei Capuccini e la collina, La Reggia di Venaria…

Dell’Avana invece la Plaza Vieja, la Bodeguita del Medio, il Malecon, e la vista mozzafiato da Plaza de la Revolucion, dell’ultimo piano del Focsa e dal bastione del Morro.

Tra i nostri progetti c’è l’apertura di un atelier a Torino e, piu’ in là, di uno all’Avana.

info@torinoavana.com

www.torinoavana.com

Tra le INIZIATIVE in programma:

COSI’ E’ SE VI PANDA – 30 opere x 30 artisti x 30 anni di Panda. Per celebrare l’anniversario di FIAT PANDA 30 artisti sono invitati a customizzare 30 pezzi della vettura che saranno esposti a PARATISSIMA. Per partecipare alla selezione delle opere, la proposta “d’auto(re)” deve essere inviata dal 10 agosto al 12 settembre all’indirizzo 30thpanda@paratissima.it.

ME NE FRIGO – La “social mostra” delle foto finaliste del concorso per frigoriferi emergenti rivolto a coabitanti/coinquilini, a coloro cioè che (con)dividono, per scelta o necessità, il “frigo tazebao”. Iscrizioni dal 30 agosto al 30 ottobre nella

FAN PAGE di ME NE FRIGO su FACEBOOK.

FRESH ART – Noi siamo davvero ciò che mangiamo, come sosteneva il filosofo Feuerbach? Dieci artisti illustri hanno deciso di mettersi in gioco aprendo la porta del proprio frigorifero. Fresh Art (letteralmente Arte al Fresco) è l’esposizione dei 10 frigoriferi “allestiti” e “rimpinguati” di cibi e bevande normalmente acquistati e consumati nella quotidianità dai 10 personaggi.

Paratissima è organizzata e promossa da Gruppo Para e Associazione Ylda, in collaborazione con le associazioni B+ e F.E.A., con il patrocinio di Regione Piemonte, Città di Torino, Circoscrizione 8 e il sostegno di Camera di Commercio di Torino, Fondazione CRT per l’Arte Torino Piemonte, Compagnia di San Paolo e sponsor privati.

Paratissima è inserita nel calendario di Contemporary Arts Torino Piemonte e di Torino 2010 European Youth Capital.

Paratissima è un progetto del Gruppo Para. Nato nel 2005, il gruppo promuove artisti e iniziative inedite che non trovano spazio nei circuiti istituzionali, al fine di dare voce ad una filosofia d’arte “parallela”, contemporanea e di completamento ai grandi eventi ufficiali.

Accesso libero e gratuito

Info: 011 6684867 – info@paratissima.it

30 opere x 30 artisti x 30 anni di Panda a Paratissima

La FIAT PANDA compie 30 anni. Per celebrare l’evento Fiat Group e Gruppo Para invitano 30 artisti a customizzare 30 pezzi di una PANDA, in omaggio a una vettura che per anni ha rappresentato un punto di riferimento per le giovani generazioni.I 30 pezzi “d’auto(re)” saranno esposti per la prima volta a PARATISSIMA, la manifestazione che celebra l’arte e la creatività emergente in programma dal 3 al 7 Novembre 2010 a Torino, nel quartiere di San Salvario.

CALL FOR PROPOSAL

Per partecipare alla selezione delle opere, la proposta artistica deve essere inviata entro il 19 settembre all’indirizzo 30thpanda@paratissima.it.

Per opere si intendono interventi artistici sui pezzi di ricambio.

Ogni artista potrà presentare più proposte, ma potrà essere selezionato esclusivamente per la realizzazione di una sola opera.

La proposta di partecipazione dovrà contenere:

• - Immagine jpg della proposta artistica (fotografia, disegno, render, ecc…)
• - Breve descrizione testuale (max 500 battute) e riferimenti sulla tecnica utilizzata
• - Breve curriculum dell’artista/creativo o del gruppo

I pezzi di ricambio verranno forniti gratuitamente agli artisti, secondo il seguente elenco:

www.paratissima.it – www.fiatpanda.it-  30thpanda@paratissima.it

The Pop Group

Una leggenda della musica alternativa britannica che torna manifestarsi dal vivo a 30 anni dalle ultime apparizioni pubbliche. Funk, jazz e reggae frullati con irruenza punk e attitudine radicale: vera pietra angolare della scena di Bristol.

THE POP GROUP

in concerto

Venerdì 10 settembre 2010

sPAZIO 211

ore 22, ingresso gratuito

Una leggenda della scena alternativa fiorita in Inghilterra sulla scia del punk, benché del punk strettamente inteso la band di Bristol ereditasse tutt’al più l’attitudine irruente e sovversiva. In musica, viceversa, combinava elementi attinti al patrimonio della tradizione afroamericana: il funk, il jazz “libero” e la deriva dub del reggae giamaicano. Una miscela ad alto potenziale energetico resa esplosiva da un innesco forgiato alla scuola del radicalismo politico. Esemplari i titoli di alcuni lavori discografici: il 45 giri We Are All Prostitutes (dove un verso ammonisce: “Il capitalismo è la più barbara delle religioni”) e l’album, secondo e ultimo della serie, For How Much Longer Do We Tolerate Mass Murder?. Se al tessuto sonoro, al crocevia fra avanguardia e primitivismo, provvedevano strumentisti dotati di tecnica e inventiva (il chitarrista Gareth Sager, il bassista Dan Catsis e il batterista Bruce Smith), all’impianto ideologico era deputato il cantante e portavoce della formazione, Mark Stewart.

Carriera breve, quella del Pop Group: dal 1978, anno dell’esordio, al 1981, data della separazione. Eppure intensissima, con un album – il primo, Y – annoverato a ragion veduta fra le pietre miliari del post punk d’oltremanica. E anche le diramazioni in cui s’incanalò poi la diaspora, dai Rip Rig & Panic di Sager e Smith ai Maffia di Mark Stewart, hanno avuto rilevanza nelle mappe della musica britannica. L’idea di ricomporre l’organico originario, potenziandolo con la supervisione sonora del geniale produttore – e abituale complice di Stewart – Adrian Sherwood, è recente e sta avendo eco larghissima sui media specializzati (ampi servizi sui numeri estivi dei periodici “Mojo” e “The Wire”), anche perché appaiata a quella relativa ai lavori in corso su un disco nuovo, al momento intitolato The Alternate. Il manifesto programmatico della rimpatriata recita: “Rinnega la politica dell’invidia. Il gusto è una forma personale di censura. La tecnica è il rifugio dell’insicuro. Noi siamo i Nuovi Banalisti”.

The Pop Group line up:

Mark Stewart voce

Gareth Sager  chitarra elettrica, sassofono

Don Catsis basso elettrico

Bruce Smith batteria, percussioni

Adrian Sherwood elettronica, mixer

°°°

Sempre nell’ambito di MITO Settembre Musica

Traffic Free Festival

presenta

Giovedì 23 settembre, ore 21, ingresso gratuito

Cinema Massimo – Sala 1 (in collaborazione col Museo Nazionale del Cinema)

Calibro 35 vs “The Racket”

Luca Cavina: basso

Enrico Gabrielli: organo elettrico, fiati

Massimo Martellotta: chitarra elettrica, lapsteel

Fabio Rondanini: batteria, percussioni

Tommaso Colliva: mixer

La band milanese che ha fatto delle musiche dei “poliziotteschi” nostrani amati da Tarantino il proprio inconfondibile marchio di fabbrica. Nell’occasione sonorizza dal vivo il pionieristico gangster movie “The Racket” di Lewis Milestone (1928).

Ragalzi - Voliere

dal 5 settembre al 3 ottobre 2010

Hermann Pitz, Cecile Johnson-Soliz, Aldo Mondino, Emilio Scanavino, Pia Städtbaumer, Sergio Ragalzi, Carlo Nangeroni, Alessandro Giorgi, Annamaria Gelmi, Ettore Sottsass, Urano Palma, Gilberto Di Stazio, Jessica Carroll, Cristiano Piccinelli, Ametista Arnaldi, Giancarlino Benedetti Corcos, Massimo Antonelli, Fausto Delle Chiaie, Nicus Lucà, Giorgio Moiso

a cura di Franz Paludetto

Masterpieces: lavori che hanno lasciato un segno nella storia della scultura contemporanea incontrando la ceramica tra i propri elementi costitutivi.

Franz Paludetto, in occasione della Cinquantesima Mostra della Ceramica di Castellamonte, propone un percorso di rilettura inedito intorno ad alcuni notevoli esempi di integrazione della “terra” in linguaggi scultorei diversi.

Dai vasi di terracotta pieni di argilla espansa e strumenti di lavoro di Hermann Pitz degli anni Novanta, aiTurbanti di Aldo Mondino, che restituiscono nella tridimensionalità le atmosfere mediorientali della sua ultima pittura, passando per le immani collezioni di candide Pottery of a Lady di Cecile Johnson-Soliz, o per la delicatissima poetica della scatola con le uova e le impronte delle mani e dei piedi, realizzata da Emilio Scanavino nel 1964,

il percorso ritorna ai giorni nostri, attraverso le Voliere di Sergio Ragalzi, che imprigionano piccole, preziose bombe da compagnia, e culmina nella contemplazione dell’ironico, malizioso personaggio che prende forma dall’immaginario nutritissimo di Pia Städtbaumer, imprimendo incontestabilmente nel visitatore il senso della molteplicità infinita delle forme e dei significati che un solo, in fondo semplicissimo materiale può rivestire.

D.B.

ven 14-19 – sab e dom 10-13/14-19

Castello di Rivara – Centro d’Arte Contemporanea

Piazza Sillano 2

10080 Rivara (To)

T/f +39 0124 31122

In questo contesto l’ADI Delegazione presenta il format espositivo  “IL VILLAGGIO DEL DESIGN che con i temi di ispirazione “Segno, Forma e Pensiero” va ad integrarsi, oltre che alla lettura del filiera di progetto “dal prototipo artigiano alla produzione industriale” anche con il mood dinamico e creativo del Concorso Ippico Internazionale “Città di Pinerolo”  con l’obiettivo di creare una positiva e costruttiva sinergia tra eventi di elevato richiamo turistico e promozionale e di sviluppare una sensibilizzazione verso la cultura di progetto e in particolare verso il design. La mise en espace della mostra è a cura dell’arch. Marco Baxadonne, il project concept è di Monica Mantelli.  Periodo espositivo: dal 9 al 12 settembre in orario di apertura del Palazzo. Ingresso libero. INFO ADI Delegazione: mnmantelli@libero.it <mailto:mnmantelli@libero.it>

Lo spazio offerto a ADI Delegazione è Palazzo Vittone, uno palazzo storico dove hanno sede i Musei Civici di Pinerolo,  nel quale gli ADI Members del territorio interpretano in chiave semplice e accessibile un percorso espositivo con i loro prodotti. Colore e forma di prodotti di noti designer vengono raccordati alla storica location urbana pinerolese in una modalità nella quale è  possibile apprezzare gli elementi di tradizione e di innovazione abbinati a un contesto funzionale.

Partecipano alla mostra: Anna Cerrocchi, Irene Braga, Cristian Domenichelli (designer) ONEOFF;  Danilo Ragona (designer) “B-Free Multifunction” ABLE TO ENJOY; Davide Vercelli  (designer) con la serie “Strutturacinque” LIBEROSTILE; Fabrizio Bianchetti (designer) con “Maniglia Frame” GHIDINI; Mauro Galliano (distributore) con una selezione di GALLIANO HABITAT;  Diego Gugliermetto (designer) con “Flowers” ARTELIER, Gian Luca Frigerio  (designer) con “CORDIS-ElleTre 2” DEMAPROJECT; Giorgio Chiola (designer) con “Viconzero” ADARA DESIGN; Marco Baxadonne  (designer) con “Magic Carpet” ANZILOTTI; Marco Bernini  (designer) e Francesca Macrì  (designer) con “Slash” CEMENTUBI; Marco Fumagalli (designer) con “Signo” ARTE DEL ROVERE ANTICO;  Monica Mantelli(generalista) con“Tango & Design Ergonomies” MUSEO DEL DESIGN GH. Ogni pezzo esposto è accompagnato da una scheda illustrativa con il riferimento del designer o progettista, dell’azienda produttrice e dell’eventuale distributore.   Questa iniziativa intende sostenere attivamente lo sviluppo in Piemonte della percezione della filiera di progetto – dall’artigianato al design -  lungo l’asse Torino – Pinerolo, attraverso una manifestazione aperta al sociale e al collettivo, contribuendo a far percepire il design inteso anche come progetto di servizi, di materiali, di sistemi, che trovino applicazione anche nella trasformazione degli spazi collettivi e urbani.

Inaugurazione de “IL VILLAGGIO DEL DESIGN” GIOVEDI 9 SETTEMBRE ORE 21. Presenta Marco Miscioscia, Presidente ADI Delegazione Piemonte e Valle d’Aosta. Segue evento di teatrodanza  e musica in Palazzo Vittone, a cura di Papas Calientes e ETNOTANGO. Ballano Marcello De Angelis e Silvia Lisdero.

INFO solo Press: mnmantelli@libero.it <mailto:mnmantelli@libero.it>   – tel +39 35 6616255

Il Museo Clizia di Chivasso inaugura il 10 settembre 2010 la personale di Elio Garis: Dentro la scultura curata da Patrizia Bottallo e Diego Bionda, la mostra presenta 70 opere del maestro piemontese tra sculture e bozzetti preparatori. La prima parte dell’esposizione prevede una sezione dedicata esclusivamente agli inediti in ceramica, realizzati dall’artista durante la sua prima fase di sperimentazione, successivamente si potrà godere delle grandi sculture in bronzo lucidato a specchio e in bronzo nero, e in ultimo una serie di bozzetti preparatori per opere di dimensioni monumentali realizzate per l’occasione e distribuite nella città di Chivasso.

Museo Clizia Palazzo “Luigi Einaudi”

Lungo Piazza D’Armi 6, Chivasso (TO)

mercoledì 9.30-12. 30

giovedì e venerdì 16.00-19.00

sabato e domenica 10.00-12.00 e 16.00-19.00

Ingresso libero tel 011 9103591 – fax 011 9173764

info@fondazione900.it

www.fondazione900.it

La serata di inaugurazione e presentazione dei corsi si terrà lunedì 27 settembre in c.so Trapani 25 presso Istituto Fellini dalle ore 19,30 in poi.

Per il corso, che iniziarà a fine settembre, sono previsti sconti e facilitazioni per studenti, over 60 e gruppi.

Il centro di formazione e la compagnia hanno sede presso l’Istituto Fellini di Torino c.so Trapani 25. Per informazioni: messana.maurizio@libero.it, tel. 3474304091.

I biglietti per assistere al concerto sono disponibili al costo di 20 euro + diritti di prevendita presso gli abituali punti di vendita dei circuiti www.ticket.it <http://www.ticket.it> e www.ticketone.it <http://www.ticketone.it>

Per info al pubblico: tel 011 3176636 – hma@hiroshimamonamour.org